Пластичне втілення мелодико-інтонаційної сфери музики в сучасних танцях
DOI:
https://doi.org/10.34142/27091805.2024.5.02.07Ключові слова:
сучасний танець, пластичність, хореопластичність, мелодико-інтонаційна сфера, мелодія, фактура, гармонія, поліфонія, лінеарний контур, пластичний рельєф танцюАнотація
У статті здійснено спробу розкрити зміст феномену пластичність в музиці та хореографічному мистецтві, зокрема у сучасних танцях. Доведено, що саме пластичність є тим трансляційним каналом завдяки якому відбувається інтеграційна взаємодія музики й танцю. З’ясовано, що сучасний танець або contemporary dance, особливістю якого є змішання всіх танцювальних мов у єдиний конгломерат, є історично обумовленим проявом ХХ сторіччя – доби революційних перетворень балетного театру, пошуків нової пластичної мови, зародження небачених хореографічних концепцій та форм, часом пробудження інтересу до музики та осмислення її законів. Досліджено принципи пластичного віддзеркалення музики в танці, зокрема її мелодико-інтонаційної сфери. Встановлено, що музична поетика хореографії, як пластичне втілення засобів музичної виразності в танці, ґрунтується на образно-пластичному та естетико-емоційному декодуванні та хореографічному перетворенні в процесі просторово-часового розгортання всіх структурних елементів музичної мови, зокрема мелодії, фактури, гармонії та поліфонії, а головне – органічному сплаві цих елементів і визначає лексичну єдність і цілісність сценічних рішень у музично-хореографічній формі.
Завантажити
Посилання
Abramovych, O., & Kudrenko, A. (2020). Теоретико-методологічні аспекти пластичної виразності в майстерності актора. Вісник Київського національного університету культури і мистецтв. 3(2), 165–179. https://doi.org/10.31866/2616-759x.3.2.2020.219280
Hogarth, William. (1753). The Analysis of Beauty. London: Printed by John Reeves for the Author, 1753. Fontes 52. 20 July 2010. https://doi.org/10.11588/artdok.00001217
Бігус, О. (2021). Дефініція поняття «сучасний танець» у науковому дискурсі. Вісник Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв, (2), 188-193. https://doi.org/10.32461/2226-3209.2.2021.240061
Білодід, І.К. ред., (1970-1980). Словник української мови : [в 11 т.] Київ : Наук. Думка.
Бурська, О.П. & Кулик, Д.О. (2023) Невербальна експресія: форми вираження художньої думки в хореографії та музичному мистецтві (на прикладі балету Крістал Пайт "Body and Soul", 2019). Науковий часопис НПУ імені М.П. Драгоманова: зб. наук. праць. 29 (14). 23-35 https://doi.org/10.31392/NPU-nc.series14.2023.29.03
Вороновська, O. (2018). Категорії «рух» і «рух у музиці»: етимологія, дефініції та взаємодія. Музичне мистецтво і культура, 2(27), 127-139. https://doi.org/https://doi.org/10.31723/2524–0447–2018–27–2–127–139.
Герц, І.І. (2018). Музично-хореографічний синтез у балеті Уве Шольца «Велика меса». Вісник Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв: наук. журнал. К.: Міленіум. (1). 160-164.
Зінич, О. (2015). Пластична взаємодія різних образних систем у мистецтві балету (аспект співвіднесеності музичного та хореографічного руху). Студії мистецтвознавчі. (1). 14-24. http://nbuv.gov.ua/UJRN/StudM_2015_1_4
Зінич, О.В. (2004). Пластичність у балетній музиці М. Равеля (в аспекті взаємодії мистецтв).[Автореф.дис. канд. мистецтвознавства. Національна музична академія України ім. П.І. Чайковського]
Зінич, О.В. (2009). Пластичність у балетній музиці М. Равеля (в аспекті взаємодії мистецтв): монографія. Київ: ІМФЕ.
Кіндер, К.Р. (2007). Семантика пластичних символів народної танцювальної культури українців [Автореф. дис... канд. мистецтвознавства. Київський національний ун-т культури і мистецтв]. КНУКіМ.
Клещуков, В.П. (2018). Музично-пластична природа хореографічного мистецтва. Музичне мистецтво і культура. 27 (1). 300-309. https://doi.org/10.31723/2524–0447–2018–27–1–300–30
Коновалова, І. (2022). Форми репрезентації мелодико-гармонічних взаємозв’язків на рівнях ладу і фактури в музичному мистецтві нового часу. Актуальнi питання гуманiтарних наук. 58 (1), 87-93. https://doi.org/10.24919/2308-4863/58-1-13
Лифар, С. (2007). Спогади Ікара / з фр. пер. Г. Малець. К. : Пульсари.
Степурко, В.І. (2020). Аналіз музичних творів : навчальний посібник. Київ: НАКККіМ.
Чжоу, Сіньюй. (2019). Поліфонічна форма музики ХХ століття як тип письма та спосіб мислення. Науковий часопис НПУ імені М.П.Драгоманова. 27 (14). 136-142. https://doi.org/10.31392/NPU-nc.series14.2019.27.22
Шариков, Д.І. (2010). "Contemporary dance" у балетмейстерському мистецтві: Навчальний посібник. К.: КиМУ.
Шип, С.В. (1998). Музична форма від звуку до стилю: навчальний посібник. К. Заповіт. 368 с.
Опубліковано
Ліцензія
Авторське право (c) 2024 Наталія Бугаєць, Ольга Пінчук (Автор)
Ця робота ліцензується відповідно до ліцензії Creative Commons Attribution 4.0 International License.
Ви можете вільно:
- Поширювати — копіювати і розповсюджувати матеріал у будь-якому вигляді чи форматі для будь-яких цілей, навіть комерційних.
- Змінювати — реміксувати, трансформувати, і брати матеріал за основу для будь-яких цілей, навіть комерційних.
- Ліцензіар не може відкликати ці дозволи поки ви дотримуєтесь умов ліцензії.
На наступних умовах:
- Зазначення Авторства — Ви маєте вказати автора, розмістити посилання на ліцензію та вказати чи було внесено зміни до твору. Ви можете зробити це у будь-який розумний спосіб, але так, щоб не створювати враження стосовно того, що ліцензіар підтримує чи схвалює вас або ваше використання твору.
- Без додаткових обмежень — Ви не можете висувати додаткові умови або застосовувати технологічні засоби захисту, що обмежують права інших на дії дозволені ліцензією.
