Methods of developing the choreographic vocabulary of competitive variations of Latin American dances

Authors

DOI:

https://doi.org/10.34142/27091805.2024.5.02.11

Keywords:

sports dance, competition variation, choreographic techniques, choreographic vocabulary development techniques, Latin American dances

Abstract

The article reveals the methods of developing the choreographic vocabulary of competition variations of Latin American dances. The content and specific features of Latin American dances as one of the types of sports ballroom dances are clarified. 
Methods & methodology: method of analysis and synthesis for processing and systematization scientific information; method of terminological analysis to reveal the essence basic concepts; an activity method for identifying artistic methods of development vocabulary of competitive variations of the Pasodoble dance; historical approach to find out evolution of the use of the concept of «variation» in choreography.
The scientific novelty the essence of the main concepts was specified and specified: «the discipline of Pro-Am», «Pasodoble dance», «competition variation of the Pasodoble dance», «artistic methods of vocabulary development of competition variations».
Results. Sports dance, in particular its constituent part - Latin American dance, is a multi-faceted and multi-component sport that integrates such areas as performative, plastic, coordination and sports. They are distinguished by the variety of different movements and positions in a pair and are also accompanied by a melody that contributes to the formation of the figurative content of these dances, which is embodied through the use of various choreographic techniques.
Conclusions. Sports dance, in particular its constituent part - Latin American dance, is a multifaceted and multi-component sport that integrates such areas as performative, plastic, coordination and sports. They are distinguished by the variety of different movements and positions in a pair and are also accompanied by a melody that contributes to the formation of the figurative content of these dances, which is embodied through the use of various choreographic techniques.

Downloads

Download data is not yet available.

Author Biographies

  • Albina Hamivka, H.S. Skovoroda Kharkiv National Pedagogical University

    recipient of the second (master’s) level of higher education, specialty 024 Choreography, Faculty 
    of Arts, H.S. Skovoroda Kharkiv National Pedagogical University

    Kharkiv, Ukraine

  • Наталія Бугаєць, H.S. Skovoroda Kharkiv National Pedagogical University

    Сandidate of Pedagogic sciences, professor of Department in Choreography, H.S. Skovoroda 
    Kharkiv National Pedagogical University

    Kharkiv, Ukraine

  • Olga Pinchuk, H.S. Skovoroda Kharkiv National Pedagogical University

    Assistant Professor of Department in Choreography, H.S. Skovoroda Kharkiv National Pedagogical University

    Kharkiv, Ukraine

References

Hotteterre, J. M. (1719). L’Art de Preluder sur la flûte Traversiere, sur la Flûte-a-bec, sur le Haubois et autre Instruments de Dessus. Paris : L'auteur. [in French]

Laird, Walter. (2014). The Laird Technique of Latin Lancing. IDTA LTD. [in Englich]

Moore, Alex. (2002). Ballroom Dancing. Routlenge. New York. [in Englich]

Бугаєць, Н.А., Пінчук, О.І., & Пінчук, С.І. (2014). Теорія та методика викладання латиноамериканських танців: навчально-методичний посібник. Харків: ХНПУ імені Г.С. Сковороди 223с.

Вакуленко, О.М. (2019). Символи та знаки в контексті хореографічного художнього образу. Вісник КНУКіМ. (40). 135-140. http://nbuv.gov.ua/UJRN/Vknukim_myst_2019_40_20.

Василенко, К.Ю. (1997). Український танець: підручник. Київ : ІПК ПК.

Васютяк, Ю. & Васютяк, Я. (2020). Бальний танець у контексті партнерської взаємодії: проблематика мистецтва ведення. Культура України. (68). С.117-125. https://doi.org/10.31516/2410-5325.068.12

Виткалов, С.В., Плахотнюк, О.А. & Маркевич, Л.А (ред.). (2021). Хореографічні нариси ХХІ століття: поліаспектний навчально-методичний абрис : навч.-метод. посіб. Рівне: О. Зень.

Вовкун, В. (2015). Мистецтво режисури масових видовищ: підручник. Київ: НАККіМ.

Єрмак, Ю. (2020). Історично поінформований підхід до визначення темпу у флейтовій музиці XVIII століття. Часопис Національної музичної академії України ім. П.І. Чайковського, 1(46), 29–42. https://doi.org/10.31318/2414-052x.1(46).2020.198499

Кеба, М.Є. (2019). Естетична виразність спортивного бального танцю. Культура і сучасність. (2), 102-106.

Літовченко, О. (2022). Мізансцена хореографічної форми як виразний засіб у сценічному творі. Актуальні питання гуманітарних наук. 52 (2), 74-79. https://doi.org/10.24919/2308-4863/52-2-10

Пінчук, О.І., & Бондарев, П.С. (2023). Особливості втілення взаємодії партнерів у латиноамериканських танцях. Science and society: modern trends in a changing world. Proceedings of the 1st International scientific and practical conference. MDPC Publishing. Vienna, Austria. 465-472. URL: https://sci-conf.com.ua/i-mizhnarodna-naukovo-praktichna-konferentsiya-science-and-society-modern-trends-in-a-changing-world-18-20-12-2023-viden-avstriya-arhiv/

Сизоненко, В. (2022). Історичний розвиток бальних танців латиноамериканської програми: компаративний аналіз. Актуальнi питання гуманiтарних наук. 54 (2), 96-101. https://doi.org/10.24919/2308-4863/54-2-14

Спінул, І.В., & Спінул, О.М. (2022). Особливості естетично-ціннісного сприйняття сучасного спортивного бального танцю. Наукові записки. Серія: Педагогічні науки, (207), 309-314. https://doi.org/10.36550/2415-7988-2022-1-207-309-314

Published

05.12.2024

How to Cite

Hamivka, A., Бугаєць, Н., & Pinchuk, O. (2024). Methods of developing the choreographic vocabulary of competitive variations of Latin American dances. Professional Art Education, 5(2), 97–104. https://doi.org/10.34142/27091805.2024.5.02.11