Культурологічний потенціал перформативних практик у системі підготовки сучасного хореографа
DOI:
https://doi.org/10.34142/27091805.2025.6.02.05Ключові слова:
підготовка, хореограф, хореографічна освіта, методика викладання, перформативні практики, перформансАнотація
Мета дослідження. Стаття присвячена аналізу інтеграції перформативних практик у систему професійної підготовки хореографів у контексті трансформації української мистецької освіти та її адаптації до міжнародних стандартів. Уточняється сутність перформативного мистецтва, його історичні витоки та ключові характеристики, що відрізняє його від традиційної хореографії.
Методи та методологія. Методологічну основу становлять аналіз наукових джерел з теорії хореографії та перформативного мистецтва, компаративний аналіз освітніх практик, структурно-функціональний аналіз методичних підходів, а також контент-аналіз навчальних програм. Використано міждисциплінарний підхід (хореографія – театральні практики – культурологія), принципи практико-орієнтованості та творчої інтердисциплінарної взаємодії.
Наукова новизна. Уперше систематизовано методичні інструменти інтеграції перформативних практик у підготовку хореографів та визначено їхній потенціал для формування комплексного художнього мислення. Обґрунтовано взаємодоповнюваність перформативного мистецтва й традиційної хореографії та виокремлено ключові виклики, що стримують їх упровадження в освітній процес.
Результати. Окреслено ефективні форми та методи навчання: перформанс-заняття, воркшопи, творчі лабораторії, індивідуальні та групові експериментальні завдання. Визначено типові перешкоди інтеграції – недостатня підготовка викладачів, нечіткість критеріїв оцінювання, інерційність змісту освітніх програм, низька мотивація студентів до експериментальної діяльності. Показано, що застосування перформативних підходів активізує креативний потенціал студентів, розвиває аналітичне мислення та формує здатність працювати в міждисциплінарному середовищі.
Висновки. Зроблено висновок, що інтеграція перформативних практик у професійну підготовку хореографів підсилює інноваційний потенціал мистецької освіти та сприяє модернізації освітнього середовища. Результати дослідження мають теоретичну й практичну значущість і можуть бути використані для оновлення змісту освітніх програм, розроблення нових методичних модулів і впровадження інноваційних форм фахової підготовки майбутніх хореографів.
Завантажити
Посилання
Бойко, О. С. (2016). Танцювальні перформанси як мистецьке явище. Мистецтвознавчі записки, (35), 63-67. https://doi.org/10.31866/2410-1176.35.2016.158246
Дємєхін, Д. В. (2024). Феномен екранного танцю в контексті діалогізму аудіовізуального хореографічного мистецтва. Вісник Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв, (3), 71–76. https://elib.nakkkim.edu.ua/bitstream/handle/123456789/5716/Visnyk_2024_3-DOI-f-71-76.pdf
Лимаренко, Л., & Кузякіна, Д. (2024). Репрезентація синтезу мистецтв у культурно-мистецьких проєктах здобувачів вищої освіти. Естетика і етика педагогічної дії, (30), 110–121. https://doi.org/10.33989/2226-4051.2024.30.320967
Мельник, М. & Ковпак, Н. (2018). Перформанс як форма акціонізму в контексті сучасних мистецьких дійств. Культура і сучасність, (1), С. 87-92. https://journals.uran.ua/kis/article/view/148194
Плахотнюк, О. А. (2025). Перформативні мистецтва та хореографія системі вищої освіти України. Культура і мистецтво в сучасному світі: між традицією та новаторством: збірник матеріалів всеукраїнської науково-практичної конференції з міжнародною участю, 23 травня 2025 р., м. Дніпро, 302-304. https://ir.nmu.org.ua/entities/publication/29efda82-1bce-4486-89ce-e424c3a069ad
Савастру, Н. І., & Говорченко С. М. (2025). Інформаційні технології у мистецькій освіті: нові можливості для творчого розвитку. https://doi.org/10.5281/zenodo.17603640
Таранцева, О. (2025). Дидактична модель формування проєктної компетентності майбутніх хореографів. Витоки педагогічної майстерності, (35), 331–340. https://doi.org/10.33989/2075-146x.2025.35.331176
Тіщенко, О., Волчукова, В., & Барабаш, О. (2025). Перформанс у хореографії: нові горизонти мистецтва руху. Проблеми інтеграції мистецької освіти: наука, практика, перспективи, 2(33), 27-33. https://doi.org/10.32405/2413-4139-2024-2(33)-27-33
Шабаліна, О. (2017). Перетин перформативного й хореографічного мистецтв Східної Європи початку XXI століття. Вісник Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв, (4), 138-143. https://journals.uran.ua/visnyknakkkim/article/view/138841
Dai, S., Xue, H., Giardina, M. D., & Newman, J. I. (2024). Hybrid choreographic femininities: DanceSport, physical culture, and performative corporeality in contemporary China. Qualitative Research in Sport, Exercise and Health, 16(4), 368–386. https://doi.org/10.1080/2159676X.2024.2313205
Baljon, A. R. C., Alter, J. W., & Bresciani Ludvik, M. J. (2023). Embodied engagement with scientific concepts: An exploration into emergent learning. College Teaching, 71(1), 1-8. https://doi.org/10.1080/87567555.2022.2038065
Griniuk, M. (2020). Performance Pedagogy: Performing Fluxus Pedagogy in a Contemporary Lithuanian Context. Acta Paedagogica Vilnensia. 44, 152–163. https://www.journals.vu.lt/acta-paedagogica-vilnensia/en/article/view/19392
Wake, C. (2018). Two decades of digital pedagogies in the performing arts: a comparative survey of theatre, performance, and dance. International Journal of Performance Arts and Digital Media, 14(1), 52–69. https://doi.org/10.1080/14794713.2018.1464097
Опубліковано
Ліцензія

Ця робота ліцензується відповідно до ліцензії Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License.






