
міг професійно розумітися на музиці, вмів оці-
нювати новітні музичні та арт-тренди, добирати
вдалий репертуар для учасників заходу та поєд-
нувати їх для створення якісного арт-продукту
на високому рівні. Зважаючи на зазначене вище,
на наше переконання, надважливим завданням
в умовах сьогодення є модернізація підготовки
вчителів музичного мистецтва, які б володіли
навичками event-art менеджменту.
Аналіз основних досліджень і публікацій.
Сучасні реалії життя українського соціуму став-
лять перед учителями музичного мистецтва
комплексні завдання, оскільки останні наразі
виконують функції наставника, фасилітатора
учнів, організатора, модератора, натхненника
та безпосереднього виконавця музичних творів,
головної дієвої особи культурно-масових заходів
не лише в межах шкільного середовища, а й на
рівні культурних осередків територіальних гро-
мад. Перед учителями музичного мистецтва по-
стають завдання: організовувати творчі заходи,
здійснювати підготовку учасників концерту чи
іншого арт-заходу, забезпечувати контроль та
управління творчим процесом, брати на себе
відповідальність за організацію івентів. Названі
аспекти професійної діяльності вчителів музич-
ного мистецтва належать до складових арт-ме-
неджменту. Відтак, актуалізується проблема
підготовки майбутніх учителів музичного мис-
тецтва до виконання зазначених функцій і но-
вих викликів уже на етапі фахової підготовки,
оволодіння ними навичками event-art менед-
жменту як складника професійної компетент-
ності.
Різні аспекти event-art менеджменту в галузі
музичного мистецтва у контексті організації му-
зичних проєктів в Україні стали предметом до-
слідження О. Данченко (2017), С. Кулікова (2022)
(вивчення організаційних та управлінських
аспектів у культурних проєктах); С. Кравченко
(2017), Є. Цимбаленко (2018) (дослідження ефек-
тивних методів просування арт-продуктів, му-
зичних подій з використанням сучасних мар-
кетингових та менеджментських підходів); Г.
Почепцова (2020), А. Демуцької (2023) (дослід-
ження стратегічних комунікацій та інформа-
ційних впливів у мистецькому менеджменті
для просування арт-продуктів та заходів),
Ю. Чекана (2016) (вивчення розвитку менед-
жментських компетенцій у майбутніх фахів-
ців та вивчення ефективних стратегій про-
моції музичних проєктів); Г. Новикової (2019),
М. Черкашиної-Губаренко (2016), М. Шведа
(2018) (дослідження питань управління куль-
турними проєктами, адміністрування кон-
цертів та інформаційної підтримки творчої
діяльності виконавців, вивчення ефективних
підходів до управління музичними колекти-
вами); О. Кушніра (2015), Н. Степанової (2016),
І. Богданової (2019), Т. Дяченко (2017) (організа-
ція музичних подій, зокрема фестивалів та кон-
цертів) та ін.
Дослідниця Ю. Мельник справедливо на-
голошує на важливості розвиненого арт-ринку
як візитівки країни, що є суттєвою складовою її
іміджу та туристичної привабливості. Наразі ак-
туальним є інтеграція українського арт-ринку
до світового з метою популяризації ідентичної,
самобутньої української культури та активіза-
ції міжкультурного обміну на умовах залучен-
ня взаємовигідних альтернативних інвестицій
з арт-активами на глобальному рівні (Мельник,
2011).
З цією тезою важко не погодитися. Крім того
проведений аналіз наукових публікацій дозволяє
констатувати, що підготовка майбутніх фахівців
творчих професій, зокрема вчителів музично-
го мистецтва, вимагає одночасного поєднання
фахових компетенцій з навичками event-art-ме-
неджерів, SMM-менеджерів, PR-менеджерів, кре-
ативних продюсерів, режисерів-постановників
у мистецькій галузі (Лозинська, 2022; Науменко,
2018; Полторак, Зозульов, Жданова, 2016; Татар-
нікова, 2018).
У процесі вивчення наукової літератури з
проблеми дослідження (Антонюк, 2012; Гагоорт,
2008; Данченко, Лепський, Бас, 2017; Демутська,
2023; Kотлер, 2002; Кулікова, 2022; З. Ластовець-
ка-Соланська, 2013; Лідстоун Дж., 2007; Наумен-
ко, 2018; Оборська, 2014; Обух, 2021; Річ Дж. Ден-
ніс, 2005 та ін.) установлено, що серед ключових
технологій арт-менеджменту дослідники визна-
чають: концертне адміністрування (пошук учас-
ників заходів, колективів чи створення або підго-
товка відповідних виконавців; пошук та оренда
приміщення, місця для проведення заходу); ін-
формаційну підтримку арт-продукту та творчої
діяльності виконавця; просування арт-продукту
та проведення промо-кампаній в інтернеті (розмі-
щення рекламних банерів, оголошень, розсилка
прес-релізів і новин у ЗМІ та до професійних до-
писувачів); ведення блогів у соціальних мережах;
© Бао Чень & Людмила Зеленська 7
Professional Art Education Volume 5 (1) 2024
Scientic Journal